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Expo en préparation

Quelle préparation est necessaire pour les modeles avant la seance portrait ?

• Pour bien se préparer à une séance photo portrait, que ce soit en studio ou en extérieur, un modèle (débutant ou expérimenté) doit suivre plusieurs étapes essentielles pour optimiser le résultat et se sentir à l’aise. Voici un guide complet basé sur des conseils pratiques issus de sources spécialisées en photographie. La préparation couvre les aspects mentaux, physiques, vestimentaires et logistiques.

1. Préparation mentale et communication avec le photographe

Avant la séance, discutez avec le photographe pour aligner les attentes : parlez du style de portrait désiré (naturel, professionnel, artistique), des poses potentielles et de l’ambiance générale. Cela aide à réduire le stress et à créer une interaction fluide. Pensez aussi à vous détendre : pratiquez la respiration profonde, visualisez la séance positivement et arrivez reposé pour être à l’aise devant l’objectif. 

2. Préparation physique et hygiène

• Sommeil et alimentation : Dormez bien la veille (au moins 7-8 heures) pour éviter les cernes et avoir une peau reposée. Mangez léger le jour J pour ne pas vous sentir ballonné, et hydratez-vous abondamment.

• Soins de la peau : Nettoyez votre visage, hydratez-le et corrigez les petites imperfections (comme un bouton) avec du maquillage discret ou un correcteur. Évitez les expositions au soleil excessives qui pourraient causer des rougeurs. 

• Cheveux et maquillage : Lavez vos cheveux la veille pour qu’ils soient propres et faciles à coiffer, sans être trop frais et indisciplinés le jour même. Optez pour un maquillage naturel qui vous ressemble, sans essayer de nouveaux styles ou coupes qui pourraient ne pas convenir. Si vous n’êtes pas à l’aise, demandez si un maquilleur professionnel sera présent. 

3. Choix des tenues et accessoires

Sélectionnez 2-3 tenues adaptées au thème de la séance. Privilégiez des vêtements qui flattent votre silhouette et votre teint : couleurs unies ou complémentaires (évitez les motifs trop chargés qui distraient l’attention), et assurez-vous qu’ils soient repassés et propres. Restez fidèle à votre style personnel pour que les photos vous ressemblent vraiment, surtout pour un portrait professionnel. Apportez des accessoires comme des bijoux discrets ou un chapeau si cela correspond au concept, mais coordonnez-les avec le décor pour une harmonie visuelle. Pour un portrait corporate, déterminez l’usage des photos (CV, LinkedIn) pour adapter le look en conséquence. 



4. Logistique le jour de la séance

• Arrivez à l’heure, voire un peu en avance, pour vous familiariser avec le lieu et ajuster les derniers détails.

• Apportez une trousse de secours : maquillage de retouche, brosse à cheveux, eau, et éventuellement des chaussures confortables si la séance implique des poses variées.

• Soyez ouvert aux directives du photographe : ne vous figez pas, et laissez-le guider les poses sans le toucher directement (demandez des ajustements verbaux). 

En suivant ces étapes, la séance sera plus fluide et les résultats plus naturels. Si c’est votre première fois, rappelez-vous que l’essentiel est de vous amuser et de faire confiance au professionnel. 

Dans le cadre de l art thérapie par la photo, comment définir la beauté

Dans le cadre de l’art-thérapie par la photo, souvent appelée photo-thérapie ou photographie thérapeutique, la beauté n’est pas définie par des critères esthétiques conventionnels comme la symétrie, la perfection physique ou les normes sociétales. Au contraire, elle émerge comme une notion subjective, introspective et thérapeutique, liée à l’expression personnelle, à l’acceptation de soi et à la guérison émotionnelle. Permettez-moi de vous expliquer cela de manière structurée, en m’appuyant sur des perspectives issues de l’art-thérapie.



1. La beauté comme perception sensorielle et intérieure

En art-thérapie, la beauté est souvent associée à une gratification sensorielle qui naît du processus créatif lui-même. Par exemple, capturer une image photographique n’est pas seulement un acte technique, mais une façon de révéler la “beauté en chacun de nous”, en explorant les émotions et les expériences personnelles. Dans la photo-thérapie, la beauté se manifeste lorsque l’individu se reconnecte à son image corporelle et à son estime de soi, en transformant des perceptions négatives en une acceptation positive. C’est une beauté “libre”, au sens kantien, qui ne dépend pas d’un concept prédéfini de ce que “devrait” être l’objet photographié, mais qui surgit de l’instant brut et authentique. 

2. La beauté comme outil de guérison et d’authenticité

La photo-thérapie utilise la photographie pour réparer l’image de soi, en encourageant à se réconcilier avec son apparence et ses imperfections. Ici, la beauté n’est pas dans la perfection, mais dans l’imperfection naturelle : les gestes imprévisibles, les regards furtifs et les détails bruts qui capturent des émotions authentiques. Par exemple, des séances peuvent consister à photographier son propre corps ou des éléments du quotidien pour révéler une “vérité intérieure” – toute beauté est vérité, et vice versa, dans un processus de dévoilement émotionnel. Cela aide à renforcer la confiance en soi, en découvrant ses ressources internes à travers l’objectif. 

3. La subjectivité et la simplicité comme essence

De nombreuses approches soulignent que la beauté en photo-thérapie est simple, élégante et sensuelle, ancrée dans le naturel plutôt que dans les artifices comme les filtres ou le maquillage. Elle est une mosaïque d’émotions capturées, où l’authenticité prime sur la perfection. Dans un contexte thérapeutique, cela peut impliquer des pratiques comme la photographie mindful, où l’on porte attention à la beauté environnante pour cultiver la pleine conscience et le bien-être. Des exercices, tels que créer des autoportraits ou encadrer des clichés personnels, rappellent quotidiennement sa propre force et beauté intérieure. 

4. Applications pratiques en art-thérapie

• Pour l’image corporelle : La beauté est redéfinie comme une perception positive et réaliste de son corps, aidant à lutter contre les distorsions négatives. 

• Dans les groupes ou individuels : Des ateliers comme ceux impliquant la création d’images de la nature ou de soi-même favorisent l’harmonie intérieure et sociale, en percevant la beauté comme un équilibre entre perception et création. 

• Différence avec la photographie esthétique : Contrairement à l’art commercial, la photo-thérapie priorise l’expression émotionnelle sur la technique, transformant la caméra en outil de connaissance de soi. 

En résumé, dans l’art-thérapie par la photo, la beauté se définit comme une expérience personnelle et thérapeutique : elle est ce qui émerge de l’authenticité, apporte du plaisir sensoriel et favorise la guérison, loin des standards imposés